ディープ・パープル
ブラック・サバスが“闇”を生み出したとすれば、
ディープ・パープルは“爆発”を生み出した。
1970年代初頭、ロックはさらに進化する。
それは――
重いだけではなく、速い。
ここに、ハードロックの完成形が現れた。
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ディープ・パープルとは何者か
1968年結成、イギリス出身。
黄金期メンバーは
• リッチー・ブラックモア（ギター）
• イアン・ギラン（ボーカル）
• ジョン・ロード（キーボード）
• ロジャー・グローヴァー（ベース）
• イアン・ペイス（ドラム）
彼らはブルースロックを土台にしながらも、
そこへ“クラシック音楽的技巧”を融合させた。
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何が革命だったのか
ディープ・パープルの革新は三つある。
① ギターとキーボードの対立構造
リッチー・ブラックモアの鋭いギターと
ジョン・ロードの重厚なハモンド・オルガン。
このぶつかり合いが、
ロックを“戦闘的”にした。
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② 圧倒的なスピード
それまでのロックにはなかった
高速リフ、高速ソロ。
ここからメタル的な速さが芽生える。
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③ クラシックとの融合
彼らは単なるロックバンドではなかった。
• オーケストラとの共演
• 構築的な楽曲展開
• スケール感の拡大
ロックはここで、
単純な3コード音楽を超える。
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代表曲
Smoke on the Water
https://www.youtube.com/watch?v=zUwEIt9ez7M
Highway Star
https://www.youtube.com/watch?v=Wr9ie2J2690
Burn
https://www.youtube.com/watch?v=jgbf03MJyS4
Child in Time
https://www.youtube.com/watch?v=PfAWReBmxEs
なぜこの音が生まれたのか
1970年代初頭、
ロックは巨大化しつつあった。
より派手に、より速く、より強く。
ディープ・パープルは、
ステージを“戦場”に変えた。
爆音、長尺ソロ、
観客を圧倒するパフォーマンス。
ロックはここで、
完全に“アリーナ文化”へ向かう。
ディープ・パープルが残したもの
• リフ中心の構造
• ギターヒーロー文化
• キーボードの主役化
• 高速ハードロック
ロックはここで、
重さ × 速さ × 技巧
を手に入れる。
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結論
ディープ・パープルは、
ロックを
暗くするのではなく
燃え上がらせた。
ハードロックはここで完成する。
そして次の時代、
ヘヴィメタルは“様式美”へと進んでいく。
